Sigamos en contacto

Nota

El restorán Lalo de Buenos Aires: Cubiertos en resistencia

Los trabajadores del restorán porteño Lalo de Buenos Aires se encuentran en estado de alerta y asamblea permanente por una orden de desalojo que, gracias al apoyo de vecinos, legisladores porteños y artistas, pudieron postergar.

Publicada

el

Con poquito aportás muchísimo ¡Sumate!

Los trabajadores del emblemático restorán porteño Lalo de Buenos Aires se encuentran en estado de alerta y asamblea permanente dentro del local por una orden de desalojo que, gracias al apoyo de vecinos, legisladores porteños y artistas, pudieron postergar. La amenaza sigue latente. Denuncian el vaciamiento del local por parte de los dueños y el atraso del pago de sueldos y aportes patronales. El abogado presentó una denuncia penal por estafa. Aún esperan una respuesta satisfactoria a su propuesta de alquilar el local y hacer viable la empresa, vaciada por sus dueños.
El restorán Lalo de Buenos Aires: Cubiertos en resistencia
Los trabajadores de Lalo de Buenos Aires -que desde fines de abril resisten dentro del restorán ubicado en Montevideo 355-, organizaron este lunes un festival para frenar una orden de desalojo y que motivó la entusiasta convocatoria de carros hidrantes y más de 100 efectivos de la Policía Metropolitana y Federal. La presencia de vecinos, legisladores porteños, artistas y periodistas dejó en claro que cualquier intento de avanzada sobre el restorán significaría un fuerte costo político, por lo que, pasada la medianoche, el desalojo fue postergado. “Nos avisaron que volverían en 24 horas”, afirman los trabajadores.
“Tenemos que se produzca un desalojo violento a los trabajadores y por eso los legisladores estamos para apoyarlos”, declaró el dirigente de Nuevo Encuentro, José Cruz Campagnoli, que acompañó la jornada cultural junto al diputado nacional Juan Carlos Junio (Partido Solidario), las legisladoras Lorena Pokoik y Paula Penacca (FpV), y el legislador Pablo Ferreyra (Izquierda Popular). También estuvieron el actor Alejandro Awada y la periodista Nora Lafont, entre otros.

Decir no

Los 14 trabajadores comenzaron a quedarse en el restorán un día después de que los dueños cambiaran la cerradura del local. El 24 de abril comenzó la resistencia. “Nosotros teníamos conocimiento de que el local se iba a entregar e iba a haber un desalojo de forma pacífica”, contextualiza Luciano García, mozo y actual presidente de la cooperativa formada por los exempleados. “Un mes antes nos habían dicho que estaban formando otro local en San Telmo y que nos iban a llevar para allá. Nos dijeron que a lo mejor no nos iban a reconocer la deuda que tenían, pero que tuviéramos confianza en ellos en que nos iban a pagar un 40 por ciento de la liquidación final de indemnización y que íbamos a cobrar hasta el último día trabajado”.
La deuda con los trabajadores era de tres meses. A pesar de la promesa, pronto se vislumbró la mentira. “A los 15 días hubo una reunión y nos dijeron que no nos iban a pagar ni a reconocer la antigüedad; que íbamos a ir para allá presentando la renuncia y a empezar de cero, con el agravante de que tendríamos que trabajar un jornal completo a cambio de que nos paguen medio jornal. Ahí decidimos que no íbamos a aceptarlo porque íbamos a vernos dañado en la jubilación. Ahí dijimos que no”, resume García.
El restorán Lalo de Buenos Aires: Cubiertos en resistencia

Solidaridad al plato

Los trabajadores de Lalo remarcan la importancia de la presencia de los compañeros del Hotel Bauen y del restaurante recuperado Alé Alé. “Se acercaron para trasmitirnos su experiencia. Yo tengo 40 años de mozo, toda mi vida fui empleado y siempre trabajé bajo relación de dependencia”, dice García. “Si vos me preguntás si tengo idea de cómo es la administración de un comercio de este tipo, yo te digo que no, porque nunca fui ni siquiera encargado. Entonces lo de Alé Alé fue muy importante porque ellos ya estaban empapados en el tema. Eso es invalorable, y lo tenemos que tomar como ejemplo, porque a partir de ahora nos constituimos como cooperativa. Y así como nos ayudan a nosotros, seguro nosotros ayudaremos a otras. Está bueno porque uno va tomando conciencia de que no todo es malo y hay gente muy humana dispuesta a ayudar”.

La pata legal

Los trabajadores continúan en estado de alerta y convocan a una nueva jornada de apoyo este miércoles por la mañana, previendo un nuevo intento de desalojo. La causa se tramita en el juzgado civil 63, a cargo de Pablo Torterollo. “Suspendió la medida invitando a una negociación. Lo que a mí me llama la atención es que invite a la negociación sin fijar una audiencia entre las partes”, se cuestiona Hernán Bianchi, abogado de los trabajadores. “Por otro lado, tenemos un amparo en el juzgado N° 79. El fiscal se va a tener que expedir. Esperamos alguna novedad a las medidas que planteamos para frenar el desalojo y permitir a los trabajadores seguir trabajando”.
Bianchi presentó una denuncia penal contra el dueño del local, Juan Eduardo Costa González, y demás integrantes de la firma. “Es por las deudas con los trabajadores y el fraude que significó el vaciamiento que hizo”, explica. “Acá hubo un vaciamiento sistemático del restorán, que yo lo viví porque soy cliente hace 6 años. Yo fui viendo cómo, poco a poco, se fue desmantelando el local y cómo les dejó el problema a los muchachos. El dueño ha explotado el restorán a través de una interpósita persona (es decir, testaferro), que es la persona jurídica Sargento Cabral 2426 S.A. Además es dueño del 45 por ciento de otro restorán de esta cuadra, que lo tiene a nombre del contador”. Es decir, el abogado apunta a una maniobra fraudulenta cuyo objetivo es estafar a los trabajadores.
El restorán Lalo de Buenos Aires: Cubiertos en resistencia
Por otro lado, los empresarios no concurrieron a la audiencia de conciliación que el Ministerio de Trabajo había dictado para el lunes y prometieron asistir a la que se realizará este viernes. “A mi criterio buscan dilatar las audiencias con el objetivo de negociar con la gente afuera, en la calle, para que estén en inferioridad de condiciones”, apunta Bianchi. “Es que, si no, ya podría haber acercado cualquier tipo de propuestas. Acá están abiertos. Acá hay gente que hace 4 meses está viviendo sin el sueldo, comiendo con lo que ganaban de propina. Los dueños están especulando con el desalojo, queriendo negociar con la necesidad de los trabajadores”.

La fortaleza

Otro de los trabajadores, Manuel Ruiz, 54 años, destaca la importancia de la familia como fuente y fuerte de contención de sus compañeros. “Hay que seguir luchando”, advierte Washington Pepe Soriano, mozo. García remata: “Si no estuviéramos haciendo esto, quizá estaríamos sin lucha y también sin conseguir trabajo. A la edad nuestra ya cuesta bastante”.
Fotos: Julieta Colomer

Nota

La Estela: tierra guaraní en escena

Publicada

el

Con poquito aportás muchísimo ¡Sumate!

Las actrices Casandra Velázquez e Ivana Zacharski crearon un unipersonal sobre una niña litoraleña que descubre aventuras al amparo del monte misionero. El calor agobiante, la siesta obligatoria, los árboles de yerba mate y las leyendas de ese territorio se cruzan con la inspiración de Clarice Lispector como punto de partida.

Por María del Carmen Varela

A la hora de la siesta el pueblo entra en una pausa obligatoria barnizada por un calor agobiante. Ni el sueño ni el sofoco detienen a la niña, que abandona su cama con sigilo y logra escapar al amparo del monte. Encuentra en la intemperie el abrigo que no es costumbre en su casa. Cada día la espera una aventura distinta, aunque no siempre hay juego y risas. Rebelde, divertida, decidida, busca compañía para sus andanzas y si no la encuentra, transita en soledad.  La salvación a cielo abierto, la naturaleza como sostén y una fascinación: “La Estela”.

La actriz y bailarina Casandra Velázquez y la actriz y directora de teatro Ivana Zacharski dieron luz a esta niña litoraleña sumergida en la vastedad de un paisaje indómito y deslumbrada por Estela, la joven esquiva con mirada de pantera. Ivana y Casandra se conocieron a sus 18 años tomando clases de actuación con Pompeyo Audivert en el Teatro Estudio El Cuervo, poco tiempo después de que cada una viniera a estudiar teatro a la Capital. Casandra nació en Rosario y creció en Venado Tuerto (Santa Fe), Ivana es de Apóstoles, Misiones, donde se desarrolla esta historia que juntas llevaron a escena. Este universo, recorrido por Ivana, de tierras guaraníes surcadas por árboles de yerba mate y leyendas de peligros a la hora de la siesta, fue la inspiración para La Estela.

Ivana tenía ganas de dirigir un unipersonal y eligió a su amiga Casandra para actuarlo. El punto de partida fue un cuento de Clarice Lispector: La relación de la cosa. Casandra: “Los primeros encuentros fueron sin texto, nos acercamos a la obra desde el cuerpo, la respiración y la carne. En los primeros ensayos bailé un montón, unas danzas extrañas, medio butohkas, transpire, canté, corrí, toqué el bajo. Ivana empezó a escribir y yo a probar y actuar todos esos textos e hipótesis, el insomnio estaba presente, la obsesión con el tiempo, los fantasmas del futuro, algo vinculado a la materialidad del agua y el devenir del río. Aparecieron unos cuentos protagonizados por distintas niñas en paisajes litoraleños. Nuestro personaje de ese momento: una mujer en medio del insomnio, se contaba esos cuentos a ella misma para poder dormir”.

La Estela: tierra guaraní en escena

Foto: Gentileza La Estela.

Después de que Ivana hiciera un taller de escritura con Santiago Loza y Andrés Gallina, la historia fue tomando fuerza. Cuenta Casandra que algo se abrió y comenzó a aparecer la trama: “La obra apareció y nos empezó a hablar. Nos metimos adentro de esos cuentos, de esos paisajes y de esas niñas y dejamos de lado todo lo demás. Apareció algo muy mágico entre nosotras, algo de eso que las obras permiten, que es crear un universo común, descubrir conexiones y relaciones nuevas. Sentía que la obra estaba apareciendo y tenía voz propia, apareció el cuerpo de la obra y una forma de narrar”. Casandra recorre el escenario y su fuerza expresiva invita a adentrarse en la historia de esta niña llena de vitalidad y asombro. La vemos en su habitación, presa del calor de la tarde, en busca de libertad y juego, invocando protección divina cuando algo se le escapa de las manos, trabajando en el puesto rutero, pateando una pelota, como se patea a la injusticia, hipnotizada al descubrir la mirada felina de “la Estela”.

El entusiasmo de la juventud, las tragedias inesperadas, las súplicas, el goce de la novedad caben en ese cuerpo palpitante de sueños. Ivana y Casandra apelaron a sus propias vivencias para hilar la narración. Casandra: “Las dos pasamos nuestras infancias y adolescencias medio punkis en distintos paisajes litoraleños, lejos de esta ciudad, sus ritmos y velocidades. Había algo de ese universo común, de elegir siendo muy chicas irnos de las ciudades donde crecimos, que empezó a operar, casi telepáticamente. El ejercicio de revisitar esos paisajes y poblarlos de ficción fue fascinante, mirar el mundo con ojos de infancia nos abrió mucho permiso y nos devolvió mucha vitalidad, nos permitió vincularnos con la violencia, el dolor y la crudeza de crecer desde un lugar de mucho delirio y mucho juego. La obra es bastante impune en ese sentido, el relato no pide permiso, ni da explicaciones, sólo sucede. Justicia poética, decimos, un conjuro de liberación”.

Al cabo de dias de ensayo, la voz de la niña litoraleña comenzó a asomar y Casandra hizo un trabajo específico con la coach vocal Mariana García Guerreiro. El actor Iván Moschner también se sumó a pulir el fluir de la voz. Escuchar radios misioneras, discos y entrevistas a Ramón Ayala y otrxs artistas misionerxs colaboró con esa tarea. La niña que sube el escalón hacia la adolescencia, la que se enfrenta al monte y sus amenazas, se abre paso en la oscuridad con la lumbre de su irreverencia. Salvar y ser salvada, desafiar la imposición de la siesta, para correr a soñar despierta.

La Estela

El Camarín de las Musas, Mario Bravo 960, CABA

Sábados a las 18  hs, hasta el 27 de septiembre

@laestela.obra

@casandravelazqz

@ivanazacharski

Seguir leyendo

Nota

Litio: nace un nuevo documental

Publicada

el

Con poquito aportás muchísimo ¡Sumate!

Este viernes 29 de agosto se presentará un nuevo contenido de Cooperativa de trabajo lavaca: Litio. Un documental dirigido junto a Patricio Escobar que refleja la lucha de las comunidades originarias y el paralelismo entre la reforma (in)constitucional de Jujuy, como experimento hacia la Ley Bases votada a nivel nacional.

“Te cuento esta historia, si me prometés hacer algo. ¿Dale?”.

Así arranca el documental Litio, una historia de saqueo y resistencias, que continúa…

Un documental independiente y autogestivo de cooperativa lavaca y dirigido en conjunto con Patricio Escobar, que traza un hilo conductor entre la reforma (in)constitucional de Jujuy votada a espaldas del pueblo en 2023, y lo que pasó un año después a nivel nacional con la aprobación de la Ley Bases y la instauración del RIGI (Régimen de Incentivo para Grandes Inversiones).

Este proyecto tiene algunas particularidades: por un lado, no se trata de una única pieza audiovisual, sino de varias. Una más larga, de 22 minutos; y otras más cortas, de menos de 6 minutos. Por otro lado, se propone un documental en construcción permanente, al que se le irán agregando nuevas piezas de una cadena extractivista que parece no tener fin. Para esto, creamos una página web (que también estrenaremos el viernes 29) en la que iremos agregando los nuevos eslabones que surjan a futuro relacionados al oro blanco. 

LITIO muestra cómo viven las comunidades de la puna jujeña en la cuenca de las Salinas Grandes y Laguna Guayatayoc, una de las siete maravillas naturales de Argentina, y a la par, zona de sequía y uno de los mayores reservorios de litio del mundo. Dato insoslayable: para obtener un kilo de carbonato de litio se utilizan hasta dos millones de litros de agua. Las imágenes se entrelazan con los ostentosos congresos mineros, la represión policial a las manifestaciones por la reforma (in)constitucional y la resistencia de un pueblo que no otorga la licencia social a la explotación minera.

“¿Cuánto cuesta, cuánto vale… nuestra Pacha?”, cantan las comunidades originarias. Esa bandera hecha canción – y esa pregunta- se construye a través de distintas entrevistas a las comunidades Santuario de Tres Pozos, Lipán, El Moreno, Tres Morros, Potrero de la Puna, así como a otros actores. También evidencia el silencio de las autoridades, que no quisieron hacer declaraciones públicas. “Todas las Salinas están cuadriculadas de pedimentos mineros. Allí viven las comunidades y debajo, en el subsuelo, están las minas”, cuenta Alicia Chalabe, abogada de las comunidades.

El documental plantea una premisa: la reforma (in)constitucional de Jujuy en 2023 impuesta por el entonces gobernador Gerardo Morales –a merced de la explotación del litio, ya que modificó el régimen de agua, de tierras fiscales y de la propiedad privada, y ratificó la propiedad exclusiva de la provincia sobre los recursos naturales, entre los que incluye el subsuelo y el mineral de litio– fue el experimento que sirvió de antesala a la Ley Bases aprobada en 2024. Esta profundizó no sólo la matriz extractivista mediante enormes beneficios fiscales a empresas mineras, petroleras y del agronegocio, sino también las relaciones carnales con Estados Unidos y particularmente con Elon Musk, dueño de la empresa Tesla que construye autos eléctricos, para lo cual el litio es fundamental.

LITIO termina con tres palabras, y se erige como punto de partida:

“Esta historia continuará

¿Dale?”.

Te invitamos a seguir construyendo esta historia, este viernes 29 de agosto a las 20, en MU Trinchera (Riobamba 143, CABA).

Litio: nace un nuevo documental
Seguir leyendo

CABA

Super Mamá: ¿Quién cuida a las que cuidan?

Publicada

el

Con poquito aportás muchísimo ¡Sumate!

¿Cómo ser una Super Mamá? La protagonista de esta historia es una flamante madre, una actriz a la que en algún momento le gustaría retomar su carrera y para ello necesita cómplices que le permitan disfrutar los diferentes roles que, como una mamushka, habitan su deseo. ¿Le será posible poner en marcha una vida más allá de la maternidad? ¿Qué necesitan las madres? ¿Qué necesita ella?

Por María del Carmen Varela

Como meterse al mar de noche es una obra teatral —con dirección y dramaturgia de Sol Bonelli— vital, testimonial, genuina. Un recital performático de la mano de la actriz Victoria Cestau y música en vivo a cargo de Florencia Albarracín. La expresividad gestual de Victoria y la ductilidad musical de Florencia las consolidan en un dúo que funciona y se complementa muy bien en escena. Con frescura, ternura, desesperación y humor, abordan los diferentes estadíos que conforman el antes y después de dar a luz y las responsabilidades en cuanto al universo de los cuidados. ¿Quién cuida a las que cuidan?

La escritura de la obra comenzó en 2021 saliendo de la pandemia y para fines de 2022 estaba lista. Sol incluyó en la última escena cuestiones inspiradas en el proyecto de ley de Cuidados que había sido presentada en el Congreso en mayo de 2022. “Recuerdo pensar, ingenua yo, que la obra marcaría algo que en un futuro cercano estaría en camino de saldarse”. Una vez terminado el texto, comenzaron a hacer lecturas con Victoria y a inicios de 2023 se sumó Florencia en la residencia del Cultural San Martín y ahí fueron armando la puesta en escena. Suspendieron ensayos por atender otras obligaciones y retomaron en 2024 en la residencia de El Sábato Espacio Cultural.

Se escuchan carcajadas durante gran parte de la obra. Los momentos descriptos en escena provocan la identificación del público y no importa si pariste o no, igual resuenan. Victoria hace preguntas y obtiene respuestas. Apunta Sol: “En las funciones, con el público pasan varias cosas: risas es lo que más escucho, pero también un silencio de atención sobre todo al principio. Y luego se sueltan y hay confesiones. ¿Qué quieren quienes cuidan? ¡Tiempo solas, apoyo, guita, comprensión, corresponsabilidad, escucha, mimos, silencio, leyes que apoyen la crianza compartida y también goce! ¡Coger! Gritaron la otra vez”.

¿Existe la Super Mamá? ¿Cómo es o, mejor dicho, cómo debería ser? El sentimiento de culpa se infiltra y gana terreno. “Quise tomar ese ejemplo de la culpa. Explicitar que la Super Mamá no existe, es explotación pura y dura. No idealicé nada. Por más que sea momento lindo, hay soledad y desconcierto incluso rodeada de médicos a la hora de parir. Hay mucho maltrato, violencia obstétrica de muchas formas, a veces la desidia”.

Durante 2018 y 2019 Sol dio talleres de escritura y puerperio y una de las consignas era hacer un Manifiesto maternal. “De esa consigna nació la idea y también de leer el proyecto de ley”. Su intención fue poner el foco en la soledad que atraviesan muchas mujeres. “Tal vez es desde la urbanidad mi mayor crítica. Se va desde lo particular para hablar de lo colectivo, pero con respecto a los compañeros, progenitores, padres, la situación es bastante parecida atravesando todas las clases sociales. Por varios motivos que tiene que ver con qué se espera de los varones padres, ellos se van a trabajar pero también van al fútbol, al hobby, con los amigos y no se responsabilizan de la misma manera”.

En una escena que desata las risas, Victoria se convierte en la Mami DT y desde el punto de vista del lenguaje futbolero, tan bien conocido por los papis, explica los tips a tener en cuenta cuando un varón se enfrenta al cuidad de un bebé. “No se trata de señalarlos como los malos sino que muestro en la escena todo ese trabajo de explicar que hacer con un bebé que es un trabajo en sí mismo. La obra habla de lo personal para llegar a lo político y social”.

Sol es madre y al inicio de la obra podemos escuchar un audio que le envió uno de sus hijos en el que aclara que le presta su pelota para que forme parte de la puesta. ¿Cómo acercarse a la responsabilidad colectiva de criar niñeces? “Nunca estamos realmente solas, es cuestión de mirar al costado y ver que hay otras en la misma, darnos esa mirada y vernos nos saca de la soledad. El público nos da devoluciones hermosas. De reflexión y de cómo esta obra ayuda a no sentirse solas, a pensar y a cuidar a esas que nos cuidan y que tan naturalizado tenemos ese esfuerzo”.

NUN Teatro Bar. Juan Ramirez de Velazco 419, CABA

Miércoles 30 de julio, 21 hs

Próximas funciones: los viernes de octubre

Seguir leyendo

Lo más leido

Anticopyright lavaca. Todas nuestras notas pueden ser reproducidas libremente. Agradecemos la mención de la fuente. ©2025 Agencia lavaca.org. Riobamba 143, Ciudad Autónoma de Buenos Aires - Argentina - Editor responsable: Cooperativa de Trabajo Lavaca ltda. Número de propiedad intelectual: 50682265 - [email protected] | Tel.: +54 9 11 2632-0383

Vistas el día de hoy: 37.012