Sigamos en contacto

Nota

Ley Nacional de Danza: movamos al Congreso

Publicada

el

Con poquito aportás muchísimo ¡Sumate!

Jóvenes de secundarios con orientación en danza, estudiantes del UNA, compañías de danza de todo el país y bailarines, coreógrafos y directores realizaron una intervención artística frente al Congreso para pedir que la Ley Nacional de Danza se trate en la comisión de cultura antes de perder estado parlamentario. La normativa implica regularización e incentivo para el sector y la creación de un Instituto Federal de Danza. “Necesitamos una ley marco como tienen el teatro, el cine y los músicos, sino es muy difícil pensar un crecimiento de la actividad y una profesionalización a largo plazo. Necesitamos trascender la decisión ejecutiva de turno y tener una ley. Si dependemos de un gobierno, ya sabemos qué pasa».
El hashtag que promovió la movida se vio reflejado en una bandera blanca de letras fucsias que cubrió las rejas del Congreso con el lema: #MovetePorLaLeyNacionaldeDanza. Bajo esa bandera distintos grupos artísticos bailaron para exigir una ley que los ampare como profesionales de la danza.
Mariela Ruggeri es bailarina y coregoráfa y una de las que encabeza el Movimiento por la Ley. Dice: “Realizamos esta movilización artística, que no se hace solo acá sino en varias localidades del país, porque necesitamos que sea puesto el tratamiento el proyecto de Ley Nacional de Danza. Ni siquiera salió con dictamen positivo de la comisión de cultura a pesar de que ya realizamos todas las modificaciones que nos habían requerido. Es una Ley que se propone regular y estimular la actividad de la danza en todo el país. Eso es lo que necesitamos.”
La Ley se presentó  varias veces. En 2014 no se trató y perdió estado parlamentario. El año pasado la volvieron a presentar. «Esta vez hubo mucho trabajo del Movimiento por la Ley afuera para que se visibilice la situación y sobre el proyecto”, cuenta a lavaca Julieta Rodríguez Grimberg bailarina y miembro de Foro de Danza en Acción, el Movimiento por la Ley y Escena Política, y agrega:  “El marco y contexto es bastante triste. Hay un vaciamiento cultural general por parte del Estado. Esta el Complejo Teatral cerrado, a nivel Buenos Aires. Y si uno ve a nivel país, es todavía más triste. Hay una gran precariedad y falta de políticas culturales en el interior».
Con este panorama Julieta asegura que la danza es una disciplina artística que no puede seguir sin ser regulada e incentivada:  “Necesitamos una ley marco como tienen el teatro, el cine y los músicos, sino es muy difícil pensar un crecimiento de la actividad y una profesionalización a largo plazo. Sino dependés de que un gobierno de turno le quiera dar un poco de bola a la danza. Necesitamos trascender la decisión ejecutiva de turno y tener una ley.  Ya sabemos lo que pasa sino. El CTBA depende del ejecutivo y lo están vaciando. Después como le pasa al INCAA hay que salir a defender igual como comunidad los institutos, pero nosotros primero necesita tener uno».
Luna Bianuchi, Cerda Martinez y Jazmín Russin son estudiantes de 2do y 4to año de  la Escuela de Danzas Aida Victoria Mastrazzi, escuela pública con orientación en danza y teatro. Tienen 14 y 16 años y dicen que ya saben que se quieren dedicar a la danza. Opinan sobre la ley: “Nosotros seguimos la danza cualquiera sea folklórica, hip hop, como una carrera. Vale lo mismo que la carrera de cualquier otro. Y estudiamos para eso. La Ley es importante para que podamos dedicarnos a esto el día de mañana y que se sepa bien que arte es un trabajo.”, dice Luna y Jazmín agrega: “Es importante para que cuando vos diga soy  bailarina. No te pregunten y de qué vivís. Que  no exista más el prejuicio del artista es un vago que no hace nada. El artista es una persona que estudió y que sabe lo que hace  y lo demuestra a través de su arte: sea pintura, música, danza, o lo que haga”

Qué implica la Ley

La creación de un Instituto Federal de Danza que  tenga  a su cargo el fomento, promoción, estímulo, apoyo y preservación de la actividad de la danza en general. Sus principales funciones serían las siguientes:

  1. a) El apoyo financiero a la creación y producción de la danza no oficial;
  2. b) El apoyo financiero para el sostenimiento y equipamiento de salas no oficiales existentes que dediquen parte importante de su programación a la danza; y de salas a crearse que se dediquen exclusivamente a la danza;
  3. c) El apoyo financiero destinado a la investigación teórica, técnica y artística;
  4. d) El apoyo financiero destinado a la formación y perfeccionamiento de coreógrafos, intérpretes, investigadores, docentes, gestores, productores y críticos de danza;
  5. e) El fomento de la danza, a través de la organización de circuitos estables que integren tanto salas o espacios nuevos como ya existentes, convencionales o no, tanto públicos como privados;
  6. f) La difusión de la danza, a partir de la edición de libros, folletos, publicaciones, boletines referidos especialmente a la danza y el movimiento, ya sean de producción propia o de terceros;
  7. g) La contribución a la jerarquización de los trabajadores de la danza;
  8. h) El fomento a organizaciones no gubernamentales dedicadas a la danza;
  9. i) La formación de nuevos públicos fortaleciendo la presencia de la danza en todo el sistema educativo, en las programaciones culturales, en los medios de comunicación y en el desarrollo comunitario;
  10. j) La recuperación, conservación y difusión del patrimonio de la danza a partir del incentivo a centros de documentación;
  11. k) El fomento de la actividad mediante la organización de ciclos, certámenes coreográficos, festivales o sesiones de danza en el marco de una temporada anual.
  12. l) La promoción de la danza argentina en el exterior, en eventos, ciclos, festivales;
  13. ll) La creación del Observatorio de la Danza Argentina para el estudio, evaluación, cuantificación y planificación de políticas para la actividad;
  14. m) La convocatoria, al menos bianual, de un órgano o ámbito de consulta, intercambio, debate y propuestas de la comunidad de la danza toda.
  15. n) La creación del Archivo Nacional de la Danza, para la recuperación, recopilación, conservación, difusión y estudio del patrimonio de la danza argentina, entendiéndose por tal el material bibliográfico, audiovisual, fotográfico, manuscrito, de notación coreográfica y cualquier otro que pudiese ser considerado relevante.

Nota

De la idea al audio: taller de creación de podcast 

Publicada

el

Con poquito aportás muchísimo ¡Sumate!

Todos los jueves de agosto, presencial o virtual. Más info e inscripción en [email protected]

Taller: ¡Autogestioná tu Podcast!

De la idea al audio: taller de creación de podcast 

Aprendé a crear y producir tu podcast desde cero, con herramientas concretas para llevar adelante tu proyecto de manera independiente.

¿Cómo hacer sonar una idea? Desde el concepto al formato, desde la idea al sonido. Vamos a recorrer todo el proceso: planificación, producción, grabación, edición, distribución y promoción.

Vas a poder evaluar el potencial de tu proyecto, desarrollar tu historia o propuesta, pensar el orden narrativo, trabajar la realización sonora y la gestión de contenidos en plataformas. Te compartiremos recursos y claves para que puedas diseñar tu propio podcast.

¿A quién está dirigido?

A personas que comunican, enseñan o impulsan proyectos desde el formato podcast. Tanto para quienes quieren empezar como para quienes buscan profesionalizar su práctica.

Contenidos:

  • El lenguaje sonoro, sus recursos narrativos y el universo del podcast. De la idea a la forma: cómo pensar contenido y formato en conjunto. Etapas y roles en la producción.
  • Producción periodística, guionado y realización sonora. Estrategias de publicación y difusión.
  • Herramientas prácticas para la creación radiofónica y sonora.

Modalidad: presencial y online por Zoom
Duración: 4 encuentros de 3 horas cada uno
No se requiere experiencia previa.

Docente:

Mariano Randazzo, comunicador y realizador sonoro con más de 30 años de experiencia en radio. Trabaja en medios comunitarios, públicos y privados. Participó en más de 20 proyectos de podcast, ocupando distintos roles de producción. También es docente y capacitador.

Seguir leyendo

Nota

Darío y Maxi: el presente del pasado (video)

Publicada

el

Con poquito aportás muchísimo ¡Sumate!

Hoy se cumplen 23 años de los asesinatos de Darío Santillán y Maximiliano Kosteki que estaban movilizándose en Puente Pueyrredón, en el municipio bonaerense de Avellaneda. No eran terroristas, sino militantes sociales y barriales que reclamaban una mejor calidad de vida para los barrios arrasados por la decadencia neoliberal que estalló en 2001 en Argentina.

Aquel gobierno, con Eduardo Duhalde en la presidencia y Felipe Solá en la gobernación de la provincia de Buenos Aires, operó a través de los medios planteando que esas muertes habían sido consecuencia de un enfrentamiento entre grupos de manifestantes (en aquel momento «piqueteros»), como suele intentar hacerlo hoy el gobierno en casos de represión de sectores sociales agredidos por las medidas económicas. Con el diario Clarín a la cabeza, los medios mintieron y distorsionaron la información. Tenía las imágenes de lo ocurrido, obtenidas por sus propios fotógrafos, pero el título de Clarín fue: “La crisis causó 2 nuevas muertes”, como si los crímenes hubieran sido responsabilidad de una entidad etérea e inasible: la crisis.

Darío y Maxi: el presente del pasado (video)

Darío Santillán.

Darío y Maxi: el presente del pasado (video)

Maximiliano Kosteki

Del mismo modo suelen mentir los medios hoy.

El trabajo de los fotorreporteros fue crucial en 2002 para desenmascarar esa mentira, como también ocurre por nuestros días. Por aquel crimen fueron condenados el comisario de la bonaerense Alfredo Franchiotti y el cabo Alejandro Acosta, quien hoy goza de libertad condicional.

Siguen faltando los responsables políticos.

Toda semejanza con personajes y situaciones actuales queda a cargo del público.   

Compartimos el documental La crisis causó 2 nuevas muertes, de Patricio Escobar y Damián Finvarb, de Artó Cine, que puede verse como una película de suspenso (que lo es) y resulta el mejor trabajo periodístico sobre el caso, tanto por su calidad como por el cúmulo de historias y situaciones que desnudan las metodologías represivas y mediáticas frente a los reclamos sociales.

Seguir leyendo

Nota

83 días después, Pablo Grillo salió de terapia intensiva

Publicada

el

Pablo Grillo
Con poquito aportás muchísimo ¡Sumate!

83 días.

Pasaron 83 días desde que a Pablo Grillo le dispararon a matar un cartucho de gas lacrimógeno en la cabeza que lo dejó peleando por su vida.

83 días desde que el fotógrafo de 35 años se tomó el ferrocarril Roca, de su Remedios de Escalada a Constitución, para cubrir la marcha de jubilados del 12 de marzo.

83 días desde que entró a la guardia del Hospital Ramos Mejía, con un pronóstico durísimo: muerte cerebral y de zafar la primera operación de urgencia la noche del disparo, un desenlace en estado vegetativo.

83 días y seis intervenciones quirúrgicas.

83 días de fuerza, de lucha, de garra y de muchísimo amor, en su barrio y en todo el mundo. 

83 días hasta hoy. 

Son las 10 y 10 de la mañana, 83 días después, y ahí está Pablito, vivito y sonriendo, arriba de una camilla, vivito y peleándola, saliendo de terapia intensiva del Hospital Ramos Mejía para iniciar su recuperación en el Hospital de Rehabilitación Manuel Rocca, en el barrio porteño de Monte Castro. 

Ahí está Pablo, con un gorro de lana de Independiente, escuchando como su gente lo vitorea y le canta: “Que vuelva Pablo al barrio, que vuelva Pablo al barrio, para seguir luchando, para seguir luchando”. 

Su papá, Fabián, le acaricia la mejilla izquierda. Lo mima. Pablo sonríe, de punta a punta, muestra todos los dientes antes de que lo suban a la ambulancia. Cuando cierran la puerta de atrás su gente, emocionada, le sigue cantando, saltan, golpean la puerta para que sepa que no está solo (ya lo sabe) y que no lo estará (también lo sabe).

Su familia y sus amigos rebalsan de emoción. Se abrazan, lloran, cantan. Emi, su hermano, respira, con los ojos empapados. Dice: “Por fin llegó el día, ya está”, aunque sepa que falta un largo camino, sabe que lo peor ya pasó, y que lo peor no sucedió pese a haber estado tan (tan) cerca. 

El subdirector del Ramos Mejía Juan Pablo Rossini confirma lo que ya sabíamos quienes estuvimos aquella noche del 12 de marzo en la puerta del hospital: “La gravedad fue mucho más allá de lo que decían los medios. Pablo estuvo cerca de la muerte”. Su viejo ya lloró demasiado estos casi tres meses y ahora le deja espacio a la tranquilidad. Y a la alegría: “Es increíble. Es un renacer, parimos de nuevo”. 

La China, una amiga del barrio y de toda la vida, recoge el pasacalle que estuvo durante más de dos meses colgado en las rejas del Ramos Mejía exigiendo «Justicia por Pablo Grillo». Cuenta, con una tenacidad que le desborda: «Me lo llevo para colgarlo en el Rocca. No vamos a dejar de pedir justicia».

La ambulancia arranca y Pablo allá va, para continuar su rehabilitación después del cartucho de gas lanzado por la Gendarmería. 

Pablo está vivo y hoy salió de terapia intensiva, 83 días después.

Esta es parte de la vida que no pudieron matar:

Seguir leyendo

Lo más leido

Anticopyright lavaca. Todas nuestras notas pueden ser reproducidas libremente. Agradecemos la mención de la fuente.