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Las poderosas

Publicada

hace 14 años

27/05/2011

Tierra de Mujeres, el documental de Miguel Mirra. Un documental que narra las batallas por la defensa de la tierra pone en primer plano a su vanguardia: las mujeres. Y nos invita al debate libre y comunitario.

Las poderosas “Todas las mujeres tienen que tomar este rol de salir a luchar hacia afuera. Agradezco que me haya pasado lo que pasó porque conocí un mundo distinto que me ayudó a vivir. No cambiaría un día de mi vida de antes por la de hoy”. Lucy es pampeana y un día le golpearon la puerta de su casa, en tiempos de la convertibilidad, para avisarle que el lugar donde vivía y sus campos iban a ser rematados. Entonces se subió a su bici y llegó a la radio del pueblo, Winifreda, próximo a la ciudad de Santa Rosa, y contó lo que le pasaba al aire. Inmediatamente se sumaron más voces a las que les pasaba lo mismo y el camino fue claro: había que organizarse y hacerle frente al despojo.
Lucy de Cornelis es miembro de las Mujeres Agropecuarias en Lucha, organización que surge en 1995 cuando las pampeanas decidieron salir en defensa de la familia rural con un solo objetivo: frenar los remates de los campos. Quizás muchos no lo tengan presente, pero “fue el primer levantamiento popular contra el neoliberalísmo en Argentina, tiempo después apareció Cutralcó”, cuenta Miguel Mirra, el director de este documental que lleva el nombre de un lugar imaginario que ofrece un recorrido por las resistencias de nuestro país. Arranca con la experiencia de Winifreda, pasando por Cutral Có con la protesta del gremio docente, los piquetes de Mosconi, los cortes en Gualeguaychú para frenar a las pasteras y llega hasta Famatina, en La Rioja, con la lucha en contra de la minería a cielo abierto.
El recorrido
«Eric Hobsbawm, gran historiador británico, dice, desde su mirada europea y europeizante, que el siglo 20 comienza con la Revolución Rusa y finaliza con la caída del Muro de Berlín. Para nosotros empieza con la Revolución Mexicana en 1910 y termina en Chiapas, que muestra una política emancipadora a distancia del Estado”, explica en la pantalla la socióloga Norma Giarraca. Ese es el punto de partida del documental que, a lo largo de su recorrido, trama una permanente retroalimentación entre teoría y práctica. “Por un lado las especialistas que conceptualizan la lucha y, por el otro, las voces de quienes llevan adelante la resistencia. Siempre tratando de que quede equilibrado y que el primer plano lo ocupe las luchas sociales”, relata Mirra, exponiendo de esa forma también la lógica de trabajo actual de los movimientos sociales.
“Los recursos naturales están en el centro de los modelos de acumulación”, enfatiza Giarraca y en la misma línea, la economista mexicana Ana Esther Ceceña refuerza: “El territorio es uno de los propósitos fundamentales de la dominación capitalista y dentro de él, cuatro elementos: la biodiversidad, el petróleo, el gas y el agua”. A la par del avance de tratados de libre comercio sobre el territorio, llámense TLC o IIRSA (Iniciativa para la Integración de la Infraestructura Regional), este trabajo muestra cómo van tomando forma los movimientos sociales y las resistencias, que van desde los ámbitos rurales hasta los urbanos.
Empezando por casa
Tierra de Mujeres es el primer eslabón de una serie llamada Los Ojos Abiertos de América Latina que apunta a rescatar las resistencias, pero “empezando por casa”, señala su autor. “Siempre había pensado que el rol de la mujeres en Argentina había sido muy importante, desde las Madres hasta acá”. Ese eje marcó el camino. “Hace tiempo fui a escuchar una charla de la asamblea de Gualeguaychú. Alguien dijo que yo hacía documentales. Me pidieron que les diera una mano en la primera o segunda gran marcha sobre el puente. Me invitaron a pasarla en la asamblea; era un corto de 20 minutos. Fue impresionante, no tanto con el tema ambiental sino con lo asambleario: había desde peones rurales hasta dueños de campos. Se me ocurrió que ahí estaba pasando algo que yo no había visto”. Después, conoció a Jorge Rulli, referente del Grupo de Reflexión Rural, que le amplió la postal. “Luego conocí a Raúl Zibechi, empecé a leer las cosas de él y me di cuenta de que estaba pasando algo que iba más allá de Gualeguaychú y más allá de Argentina. Se me abrió un panorama que me entusiasmó. En medio de eso, con el tema de la minería, me cruzo con Adolfo Perez Esquivel, a quien ya conocía, que me aportó la perspectiva de los derechos humanos”. De ahí emerge Otro mundo es posible, un trabajo que presentó el año pasado, oportunidad en la que conoció a las mujeres de Famatina.
Tiempo antes, “unos curas nos habían invitado a ir a Abrapampa, Jujuy. Ahí estaban organizando una movida en la mina Pirquitas y caímos justo en medio de la asamblea. Estaban tomado la mina y el corte lo sostenían las mujeres de los mineros. Esas cosas me quedaron en la cabeza”. Así se sembró la idea de enfocar un documental desde el protagonismo femenino. “El rol de vanguardia, en la zona cordillerana es de las mujeres, entonces dije: tiñamos todo el docu con esto”.
Próxima estación
Mirra se describe como un artesano y cuando trabaja le escapa a las lógicas tradicionales. “Desde que empecé, mi trabajo estuvo influenciado por el antropólogo Adolfo Colombres. Él asegura que el cine social muchas veces utiliza la misma metodología colonialista que pretende combatir. No podés, entonces, hacer un documental ‘sobre’ una comunidad indígena sino ‘junto’ con la comunidad. Es un cambio de paradigma”. Eso les enseña a sus alumnos. “Otro de los paradigmas es la autonomía. Si la reinvindico en los movimientos sociales, tengo que replicarla en mi trabajo”. Mirra también asegura: “El documentalista siempre tiene que decir la verdad, por lo menos la suya”. ¿Cuál es la que quiso expresar en este trabajo? “Tengo la impresión de que cuando las mujeres defienden sus derechos exclusivos de género hacen menos por esos derechos que cuando defienden los intereses de todos. Es decir, cuando se convierten en vanguardia de los intereses del conjunto. Las chicas de Famatina no necesitan pelear por ningún espacio: ya lo tienen adquirido. Son la referencia de la comunidad, adquieren prestigio social; cuando las agredieron, salió todo el puedo a repudiar el ataque. Pero esa es mi mirada y me gustaría escuchar qué piensan las propias mujeres.” Por eso, el documental deja varios interrogantes en el aire que invitan al debate. “En la medida en que funcione el paradigma del progreso tal cual lo impone el neoliberalismo, se requerirá más y más explotación de recursos naturales. Fray Beto dice que hay que retomar la consigna básica de los movimientos indígenas: hacer de lo necesario lo suficiente. Pero para eso necesitamos una revolución cultural que no sé si está en marcha. Resistiendo, por lo menos uno no trabaja para el enemigo”.
El documental se estrenó el 5 de mayo en el cine Gaumont y seguirá su camino por el interior. Para todas y todos, la invitación queda abierta: su difusión es libre. A cambio, el director sólo pide que sea visto en forma grupal o en comunidad, con acceso gratuito y posterior debate.

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Artes

Un festival para celebrar el freno al vaciamiento del teatro

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hace 5 días

22/08/2025

La revista Llegás lanza la 8ª edición de su tradicional encuentro artístico, que incluye 35 obras a mitad de precio y algunas gratuitas. Del 31 de agosto al 12 de septiembre habrá espectáculos de teatro, danza, circo, música y magia en 15 salas de la Ciudad de Buenos Aires. El festival llega con una victoria bajo el brazo: este jueves el Senado rechazó el decreto 345/25 que pretendía desguazar el Instituto Nacional del Teatro.

Por María del Carmen Varela.

«La lucha continúa», vitorearon este jueves desde la escena teatral, una vez derogado el decreto 345/25 impulsado por el gobierno nacional para vaciar el Instituto Nacional del Teatro (INT).

En ese plan colectivo de continuar la resistencia, la revista Llegás, que ya lleva más de dos décadas visibilizando e impulsando la escena local, organiza la 8ª edición de su Festival de teatro, que en esta ocasión tendrá 35 obras a mitad de precio y algunas gratuitas, en 15 salas de la Ciudad de Buenos Aires. Del 31 de agosto al 12 de septiembre, más de 250 artistas escénicos se encontrarán con el público para compartir espectáculos de teatro, danza, circo, música y magia.

El encuentro de apertura se llevará a cabo en Factoría Club Social el domingo 31 de agosto a las 18. Una hora antes arrancarán las primeras dos obras que inauguran el festival: Evitácora, con dramaturgia de Ana Alvarado, la interpretación de Carolina Tejeda y Leonardo Volpedo y la dirección de Caro Ruy y Javier Swedsky, así como Las Cautivas, en el Teatro Metropolitan, de Mariano Tenconi Blanco, con Lorena Vega y Laura Paredes. La fiesta de cierre será en el Circuito Cultural JJ el viernes 12 de septiembre a las 20. En esta oportunidad se convocó a elencos y salas de teatro independiente, oficial y comercial.

Esta comunión artística impulsada por Llegás se da en un contexto de preocupación por el avance del gobierno nacional contra todo el ámbito de la cultura. La derogación del decreto 345/25 es un bálsamo para la escena teatral, porque sin el funcionamiento natural del INT corren serio riesgo la permanencia de muchas salas de teatro independiente en todo el país. Luego de su tratamiento en Diputados, el Senado rechazó el decreto por amplia mayoría: 57 rechazos, 13 votos afirmativos y una abstención.

“Realizar un festival es continuar con el aporte a la producción de eventos culturales desde diversos puntos de vista, ya que todos los hacedores de Llegás pertenecemos a diferentes disciplinas artísticas. A lo largo de nuestros 21 años mantenemos la gratuidad de nuestro medio de comunicación, una señal de identidad del festival que mantiene el espíritu de nuestra revista y fomenta el intercambio con las compañías teatrales”, cuenta Ricardo Tamburrano, director de la revista y quien junto a la bailarina y coreógrafa Melina Seldes organizan Llegás.

Más información y compra de entradas: www.festival-llegas.com.ar

Un festival para celebrar el freno al vaciamiento del teatro

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Festival ENTRÁ: Resistencia cultural contra el Decreto 345 que quedó ¡afuera! y un acto performático a 44 años del atentado a El Picadero

Publicada

hace 3 semanas

07/08/2025

A 44 años del atentado en plena dictadura contra el Teatro El Picadero, ayer se juntaron en su puerta unas 200 personas para recordar ese triste episodio, pero también para recuperar el espíritu de la comunidad artística de entonces que no se dejó vencer por el desaliento. En defensa del Instituto Nacional del Teatro se organizó una lectura performática a cargo de reconocidas actrices de la escena independiente. El final fue a puro tambor con Talleres Batuka. Horas más tarde, la Cámara de Diputados dio media sanción a la derogación del Decreto 345 que desfinancia al Instituto Nacional del Teatro, entre otros organismos de la Cultura.

Por María del Carmen Varela

Fotos Lina Etchesuri para lavaca

Homenaje a la resistencia cultural de Teatro Abierto. En plena dictadura señaló una esperanza.

Esto puede leerse en la placa ubicada en la puerta del Picadero, en el mítico pasaje Discépolo, inaugurado en julio de 1980, un año antes del incendio intencional que lo dejara arrasado y solo quedara en pie parte de la fachada y una grada de cemento. “Esa madrugada del 6 de agosto prendieron fuego el teatro hasta los cimientos. Había empezado Teatro Abierto de esa manera, con fuego. No lo apagaron nunca más. El teatro que quemaron goza de buena salud, está acá”, dijo la actriz Antonia De Michelis, quien junto a la dramaturga Ana Schimelman ofició de presentadoras.

Festival ENTRÁ: Resistencia cultural contra el Decreto 345 que quedó ¡afuera! y un acto performático a 44 años del atentado a El Picadero

Foto: Lina M. Etchesuri para lavaca.

La primera lectura estuvo a cargo de Mersi Sevares, Gradiva Rondano y Pilar Pacheco. “Tres compañeras —contó Ana Schimelman— que son parte de ENTRÁ (Encuentro Nacional de Teatro en Resistencia Activa) un grupo que hace dos meses se empezó a juntar los domingos a la tarde, a la hora de la siesta, ante la angustia de cosas que están pasando, decidimos responder así, juntándonos, mirándonos a las caras, no mirando más pantallas”. Escuchamos en estas jóvenes voces “Decir sí” —una de las 21 obras que participó de Teatro Abierto —de la emblemática dramaturga Griselda Gambaro. Una vez terminada la primera lectura de la tarde, Ana invitó a lxs presentes a concurrir a la audiencia abierta que se realizará en el Congreso de la Nación el próximo viernes 8 a las 16. “Van a exponer un montón de artistas referentes de la cultura. Hay que estar ahí”.

Foto: Lina M. Etchesuri para lavaca.

Las actrices Andrea Nussembaum, María Inés Sancerni y el actor Mariano Sayavedra, parte del elenco de la obra “Civilización”, con dramaturgia de Mariano Saba y dirección de Lorena Vega, interpretaron una escena de la obra, que transcurre en 1792 mientras arde el teatro de la Ranchería.

Elisa Carricajo y Laura Paredes, dos de las cuatro integrantes del colectivo teatral Piel de Lava, fueron las siguientes. Ambas sumaron un fragmento de su obra “Parlamento”. Para finalizar Lorena Vega y Valeria Lois interpretaron “El acompañamiento”, de Carlos Gorostiza.

Foto: Lina M. Etchesuri para lavaca.

Con dramaturgia actual y de los años ´80, el encuentro reunió a varias generaciones que pusieron en práctica el ejercicio de la memoria, abrazaron al teatro y bailaron al ritmo de los tambores de Talleres Batuka. “Acá está Bety, la jubilada patotera. Si ella está defendiendo sus derechos en la calle, cómo no vamos a estar nosotrxs”, dijo la directora de Batuka señalando a Beatriz Blanco, la jubilada de 81 años que cayó de nuca al ser gaseada y empujada por un policía durante la marcha de jubiladxs en marzo de este año y a quien la ministra Bullrich acusó de “señora patotera”.

Todxs la aplaudieron y Bety se emocionó.

El pasaje Santos Discépolo fue puro festejo.

Por la lucha, por el teatro, por estar juntxs.

Continuará.

Foto: Lina M. Etchesuri para lavaca.

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La vida de dos mujeres en la Isla de la Paternal, entre la memoria y la lucha: una obra imperdible

Publicada

hace 3 semanas

06/08/2025

Una obra única que recorre el barrio de Paternal a través de postas de memoria, de lucha y en actual riesgo: del Albergue Warnes que soñó Eva Perón, quedó inconcluso y luego se utilizó como centro clandestino de detención; al Siluetazo de los 80´, los restoranes notables, los murales de Maradona y el orfanato Garrigós, del cual las protagonistas son parte. Vanesa Weinberg y Laura Nevole nos llevan de la mano por un mapa que nos hace ver el territorio cotidiano en perspectiva y con arte. Una obra que integra la programación de Paraíso Club.

María del Carmen Varela

Las vías del tren San Martín, la avenida Warnes y las bodegas, el Instituto Garrigós y el cementerio de La Chacarita delimitan una pequeña geografía urbana conocida como La Isla de la Paternal. En este lugar de casas bajas, fábricas activas, otras cerradas o devenidas en sitios culturales sucede un hecho teatral que integra a Casa Gómez —espacio dedicado al arte—con las calles del barrio en una pintoresca caminata: Atlas de un mundo imaginado, obra integrante de la programación de Paraíso Club, que ofrece un estreno cada mes.

Sus protagonistas son Ana y Emilia (Vanesa Weinberg y Laura Nevole) y sus versiones con menos edad son interpretadas por Camila Blander y Valentina Werenkraut. Las hermanas crecieron en este rincón de la ciudad; Ana permaneció allí y Emilia salió al mundo con entusiasmo por conocer otras islas más lejanas. Cuenta el programa de mano que ambas “siempre se sintieron atraídas por esos puntos desperdigados por los mapas, que no se sabe si son manchas o islas”.

La vida de dos mujeres en la Isla de la Paternal, entre la memoria y la lucha: una obra imperdible

La historia

A fines de los ´90, Emilia partió de esta isla sin agua alrededor para conocer otras islas: algunas paradisíacas y calurosas, otras frías y remotas. En su intercambio epistolar, iremos conociendo las aventuras de Emilia en tierras no tan firmes…

Ana responde con las anécdotas de su cotidiano y el relato involucra mucho más que la narrativa puramente barrial. Se entrecruzan la propia historia, la del barrio, la del país. En la esquina de Baunes y Paz Soldán se encuentra su “barco”, anclado en plena isla, la casa familiar donde se criaron, en la que cada hermana tomó su decisión. Una, la de quedarse, otra la de marcharse: “Quien vive en una isla desea irse y también tiene miedo de salir”.

A dos cuadras de la casa, vemos el predio donde estaba el Albergue Warnes, un edificio de diez pisos que nunca terminó de construirse, para el que Eva Perón había soñado un destino de hospítal de niñxs y cuya enorme estructura inconclusa fue hogar de cientos de familias durante décadas, hasta su demolición en marzo de 1991. Quien escribe, creció en La Isla de La Paternal y vio caer la mole de cemento durante la implosión para la que se utilizó media tonelada de explosivos. Una enorme nube de polvo hizo que el aire se volviera irrespirable por un tiempo considerable para las miles de personas que contemplábamos el monumental estallido.

Emilia recuerda que el Warnes había sido utilizado como lugar de detención y tortura y menciona el Siluetazo, la acción artística iniciada en septiembre de 1983, poco tiempo antes de que finalizara la dictadura y Raúl Alfonsín asumiera la presidencia, que consistía en pintar siluetas de tamaño natural para visibilizar los cuerpos ausentes. El Albergue Warnes formó parte de esa intervención artística exhibida en su fachada. La caminata se detiene en la placita que parece una mini-isla de tamaño irregular, sobre la avenida Warnes frente a las bodegas. La placita a la que mi madre me llevaba casi a diario durante mi infancia, sin sospechar del horror que sucedía a pocos metros.

El siguiente lugar donde recala el grupo de caminantes en una tarde de sábado soleado es el Instituto Crescencia Boado de Garrigós, en Paz Soldán al 5200, que alojaba a niñas huérfanas o con situaciones familiares problemáticas. Las hermanas Ana y Emilia recuerdan a una interna de la que se habían hecho amigas a través de las rejas. “El Garrigós”, como se lo llama en el barrio, fue mucho más que un asilo para niñas. Para muchas, fue su refugio, su hogar. En una nota periodística del portal ANRed —impresa y exhibida en Casa Gómez en el marco de esta obra— las hermanas Sosa, Mónica y Aída, cuentan el rol que el “Garri” tuvo en sus vidas. Vivían con su madre y hermanos en situación de calle hasta que alguien les pasó la información del Consejo de Minoridad y de allí fueron trasladas hasta La Paternal. Aída: “Pasar de la calle a un lugar limpio, abrigado, con comida todos los días era impensable. Por un lado, el dolor de haber sido separadas de nuestra madre, pero al mismo tiempo la felicidad de estar en un lugar donde nos sentimos protegidas desde el primer momento”. Mónica afirma: “Somos hijas del Estado” .

De ser un instituto de minoridad, el Garrigós pasó a ser un espacio de promoción de derechos para las infancias dependiente de la Secretaría Nacional de Niñez, Adolescencia y Familia de Argentina (SENAF), pero en marzo de este año comenzó su desmantelamiento. Hubo trabajadorxs despedidxs y se sospecha que, dado el resurgimiento inmobiliario del barrio, el predio podría ser vendido al mejor postor.

El grupo continúa la caminata por un espacio libre de edificios. Pasa por la Asociación Vecinal Círculo La Paternal, donde Ana toma clases de salsa.

En la esquina de Bielsa (ex Morlote) y Paz Soldán está la farmacia donde trabajaba Ana. Las persianas bajas y los estantes despojados dan cuenta de que ahí ya no se venden remedios ni se toma la presión. Ana cuenta que post 2001 el local dejó de abrir, ya que la crisis económica provocó que varios locales de la zona se vieran obligados a cerrar sus puertas.

La Paternal, en especial La Isla, se convirtió en refugio de artistas, con una movida cultural y gastronómica creciente. Dejó de ser una zona barrial gris, barata y mal iluminada y desde hace unos años cotiza en alza en el mercado de compra-venta de inmuebles. Hay más color en el barrio, las paredes lucen murales con el rostro de Diego, siempre vistiendo la camiseta roja del Club Argentinos Juniors . Hay locales que mutaron, una pequeña fábrica ahora es cervecería, la carnicería se transformó en el restaurante de pastas Tita la Vedette, y la que era la casa que alquilaba la familia de mi compañera de escuela primaria Nancy allá por los ´80, ahora es la renovada y coqueta Casa Gómez, desde donde parte la caminata y a donde volveremos después de escuchar los relatos de Ana y Emilia.

Allí veremos cuatro edificios dibujados en tinta celeste, enmarcados y colgados sobre la pared. El Garrigós, la farmacia, el albergue Warnes y el MN Santa Inés, una antigua panadería que cerró al morir su dueño y que una década más tarde fuera alquilada y reacondicionada por la cheff Jazmín Marturet. El ahora restaurante fue reciente ganador de una estrella Michelín y agota las reservas cada fin de semana.

Lxs caminantes volvemos al lugar del que partimos y las hermanas Ana y Emilia nos dicen adiós.

Y así, quienes durante una hora caminamos juntxs, nos dispersamos, abadonamos La Isla y partimos hacia otras tierras, otros puntos geográficos donde también, como Ana y Emilia, tengamos la posibilidad de reconstruir nuestros propios mapas de vida.