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Encuentro para la agenda: Mahler con organizaciones culturales

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Representantes de más de quince organizaciones culturales se reunieron con Ángel Mahler, ministro de Cultura de la Ciudad  de Buenos Aires, y le marcaron la cancha y la agenda con una lista de pedidos colectivos y concretos. Los artistas exigieron, entre varias cosas, la renuncia de Darío Lopérfido al Teatro Colón, que se cumplan los plazos acordados para las obras edilicias en el Complejo Teatral de Buenos Aires, mejores condiciones en las instituciones educativas artísticas y, sobre todo, que se los escuche a la hora de gestionar sus áreas de trabajo.
A las 18:30 de la tarde y bajo la lluvia se agruparon unos veinte jóvenes artistas y trabajadores de la cultura con sus respectivos paraguas en pleno microcentro porteño. Acompañados por seis Madres de Plaza de Mayo entraron a un Ministerio de Cultura casi vacío, salvo por un guardia de seguridad que les indicó: segundo piso. Allí los esperaba Ángel Mahler, ministro de cultura porteño, sentado en su despacho, con una gran mesa en el medio y muchas sillas alrededor. A un costado de la mesa, un señor que ofrecía café y en el centro, un par de bandejas de masas finas.
“Parece una manifestación más que una reunión”, sugirió el hombre que se encontraba junto a Mahler y que le hizo comentarios por lo bajo durante todo el encuentro. Mientras tanto, los integrantes de las organizaciones de la cultura porteña seguían ingresando a la sala. Representantes de la danza contemporánea, teatro independiente, instituciones educativas artísticas, milongas, centros culturales, derechos humanos y trabajadores del sector cultural público estatal ocuparon todas las sillas y sillones que había hasta que algunos quedaron de pie. La reunión comenzó y el Ministro dijo en una frase breve que tiene “sueños grandes”, pero que todo lleva su tiempo y que hay que tener “paciencia”, palabra que repitió en casi todas sus respuestas a lo largo de la jornada. Tras esa introducción, en seguida prosiguió a darle la palabra al colectivo cultural.
Encuentro para la agenda: Mahler con organizaciones culturales
Lopérfido, renunciá ya
Lo primero que hicieron los artistas fue exigir una vez más y antes que nada la renuncia de Darío Lopérfido a la Dirección del Teatro Colón: “Nosotros entendemos que su permanencia en el Colón es un problema porque ya dijimos que no podemos tener diálogo con un funcionario negacionista. Eso implica cualquier cargo público, no sólo un ministerio porque para nosotros la cultura es un derecho humano.”. Los artistas explicaron y detallaron todos los por qué de su pedido dando una clase de historia y memoria acompañada por relatos de Madres de Plaza de Mayo.
Ángel Mahler respondió a toda la explicación que le dieran “un par de días para ver que se puede hacer al respecto”.
Frente a eso Juan Pablo Gómez, director y actor de teatro, agregó: “También es una falta de respeto que el Jefe de Gobierno, Horacio Rodríguez Larreta, diga que Lopérfido tiene muchas tareas y por eso va a descansar. Nosotros sabemos que no fue por eso su renuncia. Fue una exigencia que tuvo un consenso gigantesco dentro de la comunidad cultural de Buenos Aires entre artistas, docentes y gestores. Esta reunión era un imposible con un Ministro que tuviera su pensamiento sobre los desaparecidos. Para nosotros eso era una pared enorme y en esos términos no podemos trabajar en conjunto».
Ángel Mahler repitió su respuesta.
La cultura porteña, en obra
Luego tomaron la palabra los trabajadores del sector cultural público y le hablaron al Ministro mirándolo a los ojos: “Necesitamos que se mejoren las condiciones de trabajo y se hagan las reformas edilicias de los cinco institutos educativos que dependen del ministerio de cultura” Estas instituciones son el Instituto Vocacional de Arte (IVA), la Escuela Metropolitana de Arte dramático (EMAD), Conservatorio Superior de Música Manuel de Falla, Conservatorio Superior de Música Ástor Piazzola y el Instituto de Investigación en Etnomusicología. “Son espacios de formación de muchos alumnos y de estudio de formación en nivel superior. Necesitamos que nos permitan la incorporación de cargos y se realicen y terminen las reformas edilicias para que tenga relación con la realidad de lo que pasa en las instituciones».
El Ministro de Cultura escuchó en silencio las palabras sobre las dificultades laborales y respondió sobre las obras: “Mi idea es hacer esas mejoras rápido. Hacerlas de una vez y no estar seis años para hacer las cosas. Me reuní con los que tienen las licitaciones por las obras del Falla y me dijeron que estarían  en ocho meses a diez  meses. Todo lo que es infraestructura es algo que me interesa mucho solucionar”.
Se suma entonces la representante del Foro de Danza en Acción por el tema de las obras públicas cuando Mahler le da ese pie: menciona el estado de obra permanente del Complejo Teatral de Buenos Aires que mantiene 5 de sus 7 salas cerradas.
Ángel Mahler responde: “También hablé por el teatro San Martín y me dijeron que va a estar terminado en marzo del año que viene. Además, el Alvear es un teatro que a mí me encanta así que lo tomé como una cuestión personal”.
La representante del Foro de Danza contesta: “Pero sigue sin quedar claro cómo van a cumplir las fechas y qué va a pasar con la programación”.
“Está  todo para que eso se cumpla y estamos nosotros para cuidar que eso pase”, responde el Ministro de Cultura sin más aclaraciones ni precisiones al respecto.
La reunión continúa sobre la situación de la danza. La representante de Foro de Danza en Acción dice: “Necesitamos que no se relegue a la danza contemporánea de la agenda porque está pasando eso. El Festival de danza contemporánea es cada dos años y para este año no se había estipulado fecha. Tuvimos que presionar para que suceda y recién se va a hacer en diciembre».
Una Madre de Plaza de Mayo mira a la bailarina y con voz dulce pero fuerte y clara le dice: “Y pensar que la danza era la joyita del San Martín ¿no?”
Todos en la sala se ríen.
Ángel Mahler, no.
Clausuras y tarifazos
Los pedidos continuaron y se sumó el tema de  las clausuras de los espacios culturales. “Pasamos más tiempo haciendo trámites de habilitaciones que arte”, dijo un representante de centros culturales. Luego se agregó el tema de las tarifas de los servicios: “Necesitamos poder pagar luz y agua sin volver inaccesible la cultura”, dijo otro artista.
Mahler respondió: “Con respecto a las tarifas mi idea es no tapar el problema con una solución momentánea. Tengo ideas para que funcione a largo plazo.”
“Bajar las tarifas”, sugirió uno de los representantes de la cultura.
“No, no es bajar las tarifas. Es crear algo para todos los teatros independientes.”, dijo el Ministro y no hizo mayores aclaraciones sobre qué es ese “algo”.
Ahí comienza el cierre del encuentro y se abre la promesa de otras reuniones por sectores.
Finalizando la reunión, un representante de la cultura dice: “Queremos dejar en claro que acá hay gente que sabe lo que hace. Conocemos mucho de lo que estamos hablando. Por eso queremos poder dialogar y que se nos escuche”. Y una Madre de Plaza de Mayo agrega: “Yo quiero decirle que a la gente se la recuerda por los hechos. No por las impresiones. Esperamos muchos hechos concretos”.
Y todos los artistas presentes la aplauden.
En ese momento, Ángel Mahler hace que uno de los artistas tome un cuadro que tenía a sus espaldas y lea una frase de Ludwig Van Beethoven en voz alta: “El único signo de superioridad que conozco es la bondad”.
Todos los representantes de la cultura hacen un silencio general.
A lo que el Ministro responde: “Lo que quiero decir con eso es que estoy seguro de lo que voy a  hacer. Denme tiempo y tengan paciencia».
 
 
 
 
 

Artes

Un festival para celebrar el freno al vaciamiento del teatro

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La revista Llegás lanza la 8ª edición de su tradicional encuentro artístico, que incluye 35 obras a mitad de precio y algunas gratuitas. Del 31 de agosto al 12 de septiembre habrá espectáculos de teatro, danza, circo, música y magia en 15 salas de la Ciudad de Buenos Aires. El festival llega con una victoria bajo el brazo: este jueves el Senado rechazó el decreto 345/25 que pretendía desguazar el Instituto Nacional del Teatro.

Por María del Carmen Varela.

«La lucha continúa», vitorearon este jueves desde la escena teatral, una vez derogado el decreto 345/25 impulsado por el gobierno nacional para vaciar el Instituto Nacional del Teatro (INT).

En ese plan colectivo de continuar la resistencia, la revista Llegás, que ya lleva más de dos décadas visibilizando e impulsando la escena local, organiza la 8ª edición de su Festival de teatro, que en esta ocasión tendrá 35 obras a mitad de precio y algunas gratuitas, en 15 salas de la Ciudad de Buenos Aires. Del 31 de agosto al 12 de septiembre, más de 250 artistas escénicos se encontrarán con el público para compartir espectáculos de teatro, danza, circo, música y magia.

El encuentro de apertura se llevará a cabo en Factoría Club Social el domingo 31 de agosto a las 18. Una hora antes arrancarán las primeras dos obras que inauguran el festival: Evitácora, con dramaturgia de Ana Alvarado, la interpretación de Carolina Tejeda y Leonardo Volpedo y la dirección de Caro Ruy y Javier Swedsky, así como Las Cautivas, en el Teatro Metropolitan, de Mariano Tenconi Blanco, con Lorena Vega y Laura Paredes. La fiesta de cierre será en el Circuito Cultural JJ el viernes 12 de septiembre a las 20. En esta oportunidad se convocó a elencos y salas de teatro independiente, oficial y comercial.

Esta comunión artística impulsada por Llegás se da en un contexto de preocupación por el avance del gobierno nacional contra todo el ámbito de la cultura. La derogación del decreto 345/25 es un bálsamo para la escena teatral, porque sin el funcionamiento natural del INT corren serio riesgo la permanencia de muchas salas de teatro independiente en todo el país. Luego de su tratamiento en Diputados, el Senado rechazó el decreto por amplia mayoría: 57 rechazos, 13 votos afirmativos y una abstención.

“Realizar un festival es continuar con el aporte a la producción de eventos culturales desde diversos puntos de vista, ya que todos los hacedores de Llegás pertenecemos a diferentes disciplinas artísticas. A lo largo de nuestros 21 años mantenemos la gratuidad de nuestro medio de comunicación, una señal de identidad del festival que mantiene el espíritu de nuestra revista y fomenta el intercambio con las compañías teatrales”, cuenta Ricardo Tamburrano, director de la revista y quien junto a la bailarina y coreógrafa Melina Seldes organizan Llegás.

Más información y compra de entradas: www.festival-llegas.com.ar

Un festival para celebrar el freno al vaciamiento del teatro
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Festival ENTRÁ: Resistencia cultural contra el Decreto 345 que quedó ¡afuera! y un acto performático a 44 años del atentado a El Picadero

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A 44 años del atentado en plena dictadura contra el Teatro El Picadero, ayer se juntaron en su puerta unas 200 personas para recordar ese triste episodio, pero también para recuperar el espíritu de la comunidad artística de entonces que no se dejó vencer por el desaliento. En defensa del Instituto Nacional del Teatro se organizó una lectura performática a cargo de reconocidas actrices de la escena independiente. El final fue a puro tambor con Talleres Batuka. Horas más tarde, la Cámara de Diputados dio media sanción a la derogación del Decreto 345 que desfinancia al Instituto Nacional del Teatro, entre otros organismos de la Cultura.

Por María del Carmen Varela

Fotos Lina Etchesuri para lavaca

Homenaje a la resistencia cultural de Teatro Abierto. En plena dictadura señaló una esperanza.

Esto puede leerse en la placa ubicada en la puerta del Picadero, en el mítico pasaje Discépolo, inaugurado en julio de 1980, un año antes del incendio intencional que lo dejara arrasado y solo quedara en pie parte de la fachada y una grada de cemento. “Esa madrugada del 6 de agosto prendieron fuego el teatro hasta los cimientos. Había empezado Teatro Abierto de esa manera, con fuego. No lo apagaron nunca más. El teatro que quemaron goza de buena salud, está acá”, dijo la actriz Antonia De Michelis, quien junto a la dramaturga Ana Schimelman ofició de presentadoras.

Foto: Lina M. Etchesuri para lavaca.

La primera lectura estuvo a cargo de Mersi Sevares, Gradiva Rondano y Pilar Pacheco. “Tres compañeras —contó Ana Schimelman— que son parte de ENTRÁ (Encuentro Nacional de Teatro en Resistencia Activa) un grupo que hace dos meses se empezó a juntar los domingos a la tarde, a la hora de la siesta, ante la angustia de cosas que están pasando, decidimos responder así, juntándonos, mirándonos a las caras, no mirando más pantallas”. Escuchamos en estas jóvenes voces “Decir sí” —una de las 21 obras que participó de Teatro Abierto —de la emblemática dramaturga Griselda Gambaro. Una vez terminada la primera lectura de la tarde, Ana invitó a lxs presentes a concurrir a la audiencia abierta que se realizará en el Congreso de la Nación el próximo viernes 8 a las 16. “Van a exponer un montón de artistas referentes de la cultura. Hay que estar ahí”.

Foto: Lina M. Etchesuri para lavaca.

Las actrices Andrea Nussembaum, María Inés Sancerni y el actor Mariano Sayavedra, parte del elenco de la obra “Civilización”, con dramaturgia de Mariano Saba y dirección de Lorena Vega, interpretaron una escena de la obra, que transcurre en 1792 mientras arde el teatro de la Ranchería.

Elisa Carricajo y Laura Paredes, dos de las cuatro integrantes del colectivo teatral Piel de Lava, fueron las siguientes. Ambas sumaron un fragmento de su obra “Parlamento”. Para finalizar Lorena Vega y Valeria Lois interpretaron “El acompañamiento”, de Carlos Gorostiza.

Festival ENTRÁ: Resistencia cultural contra el Decreto 345 que quedó ¡afuera! y un acto performático a 44 años del atentado a El Picadero

Foto: Lina M. Etchesuri para lavaca.

Festival ENTRÁ: Resistencia cultural contra el Decreto 345 que quedó ¡afuera! y un acto performático a 44 años del atentado a El Picadero

Foto: Lina M. Etchesuri para lavaca.

Con dramaturgia actual y de los años ´80, el encuentro reunió a varias generaciones que pusieron en práctica el ejercicio de la memoria, abrazaron al teatro y bailaron al ritmo de los tambores de Talleres Batuka. “Acá está Bety, la jubilada patotera. Si ella está defendiendo sus derechos en la calle, cómo no vamos a estar nosotrxs”, dijo la directora de Batuka señalando a Beatriz Blanco, la jubilada de 81 años que cayó de nuca al ser gaseada y empujada por un policía durante la marcha de jubiladxs en marzo de este año y a quien la ministra Bullrich acusó de “señora patotera”.

Todxs la aplaudieron y Bety se emocionó.

El pasaje Santos Discépolo fue puro festejo.

Por la lucha, por el teatro, por estar juntxs.

Continuará.

Festival ENTRÁ: Resistencia cultural contra el Decreto 345 que quedó ¡afuera! y un acto performático a 44 años del atentado a El Picadero

Foto: Lina M. Etchesuri para lavaca.

Festival ENTRÁ: Resistencia cultural contra el Decreto 345 que quedó ¡afuera! y un acto performático a 44 años del atentado a El Picadero

Foto: Lina M. Etchesuri para lavaca.

Foto: Lina M. Etchesuri para lavaca.

Festival ENTRÁ: Resistencia cultural contra el Decreto 345 que quedó ¡afuera! y un acto performático a 44 años del atentado a El Picadero

Foto: Lina M. Etchesuri para lavaca.

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La vida de dos mujeres en la Isla de la Paternal, entre la memoria y la lucha: una obra imperdible

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Una obra única que recorre el barrio de Paternal a través de postas de memoria, de lucha y en actual riesgo: del Albergue Warnes que soñó Eva Perón, quedó inconcluso y luego se utilizó como centro clandestino de detención; al Siluetazo de los 80´, los restoranes notables, los murales de Maradona y el orfanato Garrigós, del cual las protagonistas son parte. Vanesa Weinberg y Laura Nevole nos llevan de la mano por un mapa que nos hace ver el territorio cotidiano en perspectiva y con arte. Una obra que integra la programación de Paraíso Club.

María del Carmen Varela

Las vías del tren San Martín, la avenida Warnes y las bodegas, el Instituto Garrigós y el cementerio de La Chacarita delimitan una pequeña geografía urbana conocida como La Isla de la Paternal. En este lugar de casas bajas, fábricas activas, otras cerradas o devenidas en sitios culturales sucede un hecho teatral que integra a Casa Gómez —espacio dedicado al arte—con las calles del barrio en una pintoresca caminata: Atlas de un mundo imaginado, obra integrante de la programación de Paraíso Club, que ofrece un estreno cada mes.

Sus protagonistas son Ana y Emilia (Vanesa Weinberg y Laura Nevole) y sus versiones con menos edad son interpretadas por Camila Blander y Valentina Werenkraut. Las hermanas crecieron en este rincón de la ciudad; Ana permaneció allí y Emilia salió al mundo con entusiasmo por conocer otras islas más lejanas. Cuenta el programa de mano que ambas “siempre se sintieron atraídas por esos puntos desperdigados por los mapas, que no se sabe si son manchas o islas”.

La historia

A fines de los ´90, Emilia partió de esta isla sin agua alrededor para conocer otras islas: algunas paradisíacas y calurosas, otras frías y remotas. En su intercambio epistolar, iremos conociendo las aventuras de Emilia en tierras no tan firmes…

Ana responde con las anécdotas de su cotidiano y el relato involucra mucho más que la narrativa puramente barrial.  Se entrecruzan la propia historia, la del barrio, la del país. En la esquina de Baunes y Paz Soldán se encuentra su “barco”, anclado en plena isla, la casa familiar donde se criaron, en la que cada hermana tomó su decisión. Una, la de quedarse, otra la de marcharse: “Quien vive en una isla desea irse y también tiene miedo de salir”.

A dos cuadras de la casa, vemos el predio donde estaba el Albergue Warnes, un edificio de diez pisos que nunca terminó de construirse, para el que Eva Perón había soñado un destino de hospítal de niñxs y cuya enorme estructura inconclusa fue hogar de cientos de familias durante décadas, hasta su demolición en marzo de 1991. Quien escribe, creció en La Isla de La Paternal y vio caer la mole de cemento durante la implosión para la que se utilizó media tonelada de explosivos. Una enorme nube de polvo hizo que el aire se volviera irrespirable por un tiempo considerable para las miles de personas que contemplábamos el monumental estallido.

Emilia recuerda que el Warnes había sido utilizado como lugar de detención y tortura y menciona el Siluetazo, la acción artística iniciada en septiembre de 1983, poco tiempo antes de que finalizara la dictadura y Raúl Alfonsín asumiera la presidencia, que consistía en pintar siluetas de tamaño natural para visibilizar los cuerpos ausentes. El Albergue Warnes formó parte de esa intervención artística exhibida en su fachada. La caminata se detiene en la placita que parece una mini-isla de tamaño irregular, sobre la avenida Warnes frente a las bodegas. La placita a la que mi madre me llevaba casi a diario durante mi infancia, sin sospechar del horror que sucedía a pocos metros.

El siguiente lugar donde recala el grupo de caminantes en una tarde de sábado soleado es el Instituto Crescencia Boado de Garrigós, en Paz Soldán al 5200, que alojaba a niñas huérfanas o con situaciones familiares problemáticas. Las hermanas Ana y Emilia recuerdan a una interna de la que se habían hecho amigas a través de las rejas. “El Garrigós”, como se lo llama en el barrio, fue mucho más que un asilo para niñas. Para muchas, fue su refugio, su hogar. En una nota periodística del portal ANRed —impresa y exhibida en Casa Gómez en el marco de esta obra— las hermanas Sosa, Mónica y Aída, cuentan el rol que el “Garri” tuvo en sus vidas. Vivían con su madre y hermanos en situación de calle hasta que alguien les pasó la información del Consejo de Minoridad y de allí fueron trasladas hasta La Paternal.  Aída: “Pasar de la calle a un lugar limpio, abrigado, con comida todos  los días era impensable. Por un lado, el dolor de haber sido separadas de nuestra madre, pero al mismo tiempo la felicidad de estar en un lugar donde nos sentimos protegidas desde el primer momento”. Mónica afirma: “Somos hijas del Estado” .

De ser un instituto de minoridad, el Garrigós pasó a ser un espacio de promoción de derechos para las infancias dependiente de la Secretaría Nacional de Niñez, Adolescencia y Familia de Argentina (SENAF), pero en marzo de este año comenzó su desmantelamiento. Hubo trabajadorxs despedidxs y se sospecha que, dado el resurgimiento inmobiliario del barrio, el predio podría ser vendido al mejor postor.

El grupo continúa la caminata por un espacio libre de edificios. Pasa por la Asociación Vecinal Círculo La Paternal, donde Ana toma clases de salsa.

En la esquina de Bielsa (ex Morlote) y Paz Soldán está la farmacia donde trabajaba Ana. Las persianas bajas y los estantes despojados dan cuenta de que ahí ya no se venden remedios ni se toma la presión. Ana cuenta que post 2001 el local dejó de abrir, ya que la crisis económica provocó que varios locales de la zona se vieran obligados a cerrar sus puertas.

La Paternal, en especial La Isla, se convirtió en refugio de artistas, con una movida cultural y gastronómica creciente. Dejó de ser una zona barrial gris, barata y mal iluminada y desde hace unos años cotiza en alza en el mercado de compra-venta de inmuebles. Hay más color en el barrio, las paredes lucen murales con el rostro de Diego, siempre vistiendo la camiseta roja del Club Argentinos Juniors . Hay locales que mutaron, una pequeña fábrica ahora es cervecería, la carnicería se transformó en  el restaurante de pastas Tita la Vedette, y la que era la casa que alquilaba la familia de mi compañera de escuela primaria Nancy allá por los ´80, ahora es la renovada y coqueta Casa Gómez, desde donde parte la caminata y a donde volveremos después de escuchar los relatos de Ana y Emilia. 

Allí veremos cuatro edificios dibujados en tinta celeste, enmarcados y colgados sobre la pared. El Garrigós, la farmacia, el albergue Warnes y el MN Santa Inés, una antigua panadería que cerró al morir su dueño y que una década más tarde fuera alquilada y reacondicionada por la cheff Jazmín Marturet. El ahora restaurante fue reciente ganador de una estrella Michelín y agota las reservas cada fin de semana.

Lxs caminantes volvemos al lugar del que partimos y las hermanas Ana y Emilia nos dicen adiós.

Y así, quienes durante una hora caminamos juntxs, nos dispersamos, abadonamos La Isla y partimos hacia otras tierras, otros puntos geográficos donde también, como Ana y Emilia, tengamos la posibilidad de reconstruir nuestros propios mapas de vida.

Atlas de un mundo imaginado

Sábados 9 y 16 de agosto, domingos 10 y 17 de agosto. Domingo 14 de septiembre y sábado 20 de septiembre

Casa Gómez, Yeruá 4962, CABA.

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